大学艺术专业的学习内容非常广泛，主要包括以下几个方面：

专业理论课程

艺术史：研究艺术的发展历程和各个时期的艺术流派。

美学：探讨美的本质、标准和审美体验。

艺术理论：研究艺术的本质、现象和规律。

艺术哲学：深入思考艺术与社会、文化的关系。

技能训练课程

绘画：包括素描、水彩、油画、版画等。

雕塑：学习泥塑、石雕、木雕、金属雕塑等技术。

摄影：掌握相机使用、光线控制、构图原则等。

音乐：学习乐理、和声、作曲、演奏等。

舞蹈：学习舞蹈基本功、表演技巧等。

戏剧：包括表演、剧本创作、舞台制作等。

实践课程

创作实践：学生通过实际创作来应用所学知识和技能。

演出实践：参与戏剧、音乐、舞蹈等表演活动。

展览实践：组织或参与艺术展览，展示学习成果。

选修课程

跨学科选修：如艺术管理、艺术评论、艺术品鉴定等。

个人兴趣方向：根据个人兴趣选择相关课程进行深入学习。

艺术专业的学生通常还会学习艺术史和艺术理论，了解不同时期、不同流派的艺术发展脉络和理论观念，掌握相关的知识和技能。此外，艺术专业的课程设计旨在培养学生的艺术素养、审美能力、创作能力和批判性思维能力。