大学的舞蹈实践课程通常包括：

舞蹈基本功训练：

包括身体姿态、脚位、手位和跳跃技巧等。

舞蹈技巧提升：

通过反复练习和指导，提高舞蹈技巧和表演能力。

舞蹈编排和创作：

学习舞蹈构思、节奏和结构，以及舞蹈素材组合训练。

舞蹈剧目分析：

分析和理解不同的舞蹈作品。

舞蹈创作实习：

将理论知识应用到实际创作中。

音乐与舞蹈结合：

学习如何与音乐合作，理解音乐的节奏和结构。

舞蹈解剖学与身体训练：

保持身体健康和灵活性。

舞蹈理论与实践：

理解舞蹈的历史、美学和批评理论。

社交舞：

如华尔兹、探戈、恰恰等，注重舞伴之间的配合和社交礼仪。

民族民间舞：

了解和学习的传统舞蹈，锻炼舞蹈技巧并了解不同文化背景。

现代舞技术：

包括各种现代舞形式的技巧和训练。

舞蹈专业英语：

提高舞蹈领域的英语阅读和写作能力。

舞蹈文献检索与利用：

学习如何查找和利用舞蹈相关的文献资料。

舞蹈实训课：

提供实践性的舞蹈训练，培养学生的团队合作精神和舞台表演能力。

这些课程有助于学生全面发展舞蹈技能，理解舞蹈的历史和文化背景，以及提升创作和表演能力。