鲁道夫·爱因汉姆的理论被称为局部幻象论，这一理论是他于1932年基于格式塔心理学对电影艺术本质的研究。爱因汉姆认为，电影作为一种艺术形式，其艺术性来源于其形式与现实之间的根本差异，而非简单地机械复制现实。他提出，电影艺术的价值在于通过视觉手段创造性地组织感观材料，从而在观众心中唤起对现实事物的不完整幻觉。

视觉可见性：

电影影像是二维的，不能完美地重现现实的三维立体感。

照相纪录性：

电影通过摄影技术捕捉并记录现实，但这种记录是有限的，不能完全捕捉现实的所有细节。

蒙太奇：

爱因汉姆将蒙太奇视为电影艺术的一种表现手法，它通过剪辑将不同的画面组合在一起，创造出新的意义。

技术上的局限：

爱因汉姆认为，电影艺术的生命力在于其技术上的限制，这些限制促使艺术家发挥创造力，以艺术的方式运用影像。

艺术与现实的不同一性：

爱因汉姆强调，电影艺术的价值在于其形式上的不纯性，即媒介本身的特点吸引了观众的注意力，而非被展示的物体。

爱因汉姆的这些观点在当时对电影艺术的发展产生了深远的影响，尽管他的理论在当代可能受到一些批评，但他的电影观念仍然被视为电影理论史上的经典之一