大学艺术专业的学生可以学习的内容非常广泛，主要包括以下几个方面：

专业理论课程

艺术史：研究艺术的历史发展，包括不同时期、不同地区的艺术风格、流派和重要艺术家等。

美学：探讨美的本质、标准和审美体验。

艺术理论：研究艺术的本质、功能、创作原则等。

艺术哲学：深入探讨艺术和人类存在、文化、社会等方面的关系。

技能训练课程

绘画：包括中国画、油画、版画、壁画等。

雕塑：学习造型、材料选择、雕刻技巧等。

摄影：掌握光线、构图、色彩等摄影技术。

音乐：学习音乐理论、乐器演奏、音乐创作等。

舞蹈：学习舞蹈动作、编排、历史等。

戏剧与表演：包括角色扮演、舞台表演、剧本分析等。

实践课程

创作实践：学生通过实际创作来提升艺术技能。

演出实践：参与戏剧、音乐、舞蹈等表演活动。

展览实践：策划和组织艺术展览。

选修课程

跨学科选修：如人文科学、社会科学、自然科学等，以提供更全面的知识背景。

个人兴趣方向：根据个人兴趣选择相应方向进行深入学习。

特定专业课程

艺术设计：包括环境设计、装潢设计、视觉传达设计、产品设计等。

服装设计：学习时装设计、染织设计、时尚设计等。

工业设计：包括产品设计、珠宝首饰设计等。

建筑设计、公共艺术设计。

数码媒体、动画游戏。

美术教育：适合对艺术教育感兴趣的学生。

动画、广播电视编导、录音艺术等。

艺术专业的学生毕业后，就业方向也非常多样，包括但不限于博物馆、群众艺术馆、剧院、电视台、编辑部、文化管理机关、电视剧制作、广告设计与制作、多媒体设计与制作、影视学、导演、摄影、摄像、电视节目制作、播音与主持艺术、音像制作、录音艺术、美术教育、动画、雕塑、音乐科技与艺术、照明艺术、公共艺术、广告学等领域。选择专业时，学生应根据自己的兴趣、天赋和未来的职业规划来决定