民族舞专业的学习内容主要包括以下几个方面：

舞蹈基础

身体协调性

节奏感

基本步伐

舞蹈术语

民族舞理论

不同民族的文化背景和历史传统

舞蹈风格

技术技巧

手位、脚位

转身、跳跃、旋转

舞蹈编排

根据音乐和舞蹈风格进行编排

创造有民族特色的艺术性舞蹈作品

表演实践

参加演出活动提高舞台表现力和应变能力

音乐与节奏

理解和把握音乐中的节奏变化

服饰与道具

正确穿戴和使用民族舞服饰和道具

文化交流

参与国内外民族舞交流活动，增进对不同民族文化的理解和尊重

创新与发展

在继承传统的基础上进行创新，发展新的舞蹈形式和表现手法

课程设置可能包括：

基础课程：民族文化概论、艺术概论、乐理基础、舞蹈基本功训练、表演基础理论等。

专业课程：根据不同民族特色分的民族舞蹈课程，如蒙古族舞蹈、藏族舞蹈、朝鲜族舞蹈等，民族声乐演唱，民族戏剧表演等。

拓展课程：民族服饰文化、民族音乐欣赏、中外戏剧史等。

专业培养目标通常是使学生具备良好的职业道德、人文素养，并掌握民族音乐、民族舞蹈、民族戏剧的基本知识，具备创作、表演、教学的能力。

以上信息综合了多个时间点的资料，以提供最全面的答案。