大学国画专业的课程内容非常丰富，主要包括以下几个方面：

基础理论和技法

《中国画论》：学习中国画的创作理论、审美标准和批评方法。

《人物画》：掌握人物画的技法和表现手法，包括工笔和写意。

《山水画》：学习山水画的构图、笔墨和意境的营造。

《花鸟画》：掌握花鸟画的绘画技巧和表现方法，包括工笔和写意。

《中国工笔花鸟画》：深入研究工笔花鸟画的技法和表现。

《中国写意花鸟画》：学习写意花鸟画的创作方法和艺术表现。

《书法篆刻》：学习书法和篆刻的基本技巧和理论。

历史和理论

《中外美术史》：了解中外美术的发展历程和重要流派。

《中国古典诗词》：学习中国古典诗词，提升文学素养和审美能力。

《中国书法史》：研究中国书法的发展历程和风格演变。

创作和实践

创作实践：通过实际创作，将所学技法应用于作品中，培养创作能力。

毕业论文：撰写毕业论文，对某一专题进行深入研究，提升学术水平。

艺术修养和文化课程

艺术概论：学习艺术的基本原理和概念。

美学概论：探讨美学的基本问题和审美标准。

素描、色彩、速写：提升绘画基本功，掌握不同的绘画技法。

专业方向选择

学生在三年级时可以选择不同的专业方向，如水墨人物画、工笔人物画、山水画、花鸟画等，进行深入学习。

工作室制度

四年级学生进入工作室，在导师的指导下进行有针对性的学习和创作，培养独立创作能力。

这些课程共同构成了大学国画专业的教育体系，旨在培养学生具备扎实的绘画技法、深厚的艺术理论素养和独立的创作能力，能够在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画创作、教学、研究和其他美术工作。