大学编曲学的内容主要包括以下几个方面：

乐理知识：

学习基础乐理，包括和声、配器、曲式分析、复调等，以及高级和声理论、复杂节奏体系和配器法进阶。

乐器知识：

了解和掌握各种乐器的演奏原理和技巧，尤其是和声乐器如钢琴和吉他，因为掌握乐器的演奏能够提升编曲的效率和质量。

录音与混音：

学习录音的硬件设备和软件操作，混音的理论和实操，以便在编曲过程中能够更好地捕捉和处理声音。

编曲软件：

熟练掌握数字音频工作站（DAW）的使用，如Logic Pro（Mac用户）、Cubase或Studio One（Windows用户），以及其他专业编曲软件。

声音处理：

学习使用监听音箱或耳机进行高质量的音频处理，以便更好地听出曲目中的不足并进行混音。

作曲与作词：

学习作曲的基本知识和技巧，包括单旋律线条的创作、多声部写作和管弦乐基础，以及作词的技巧和方法。

创编能力：

通过大量的实践和作业，培养自己的创编能力，能够独立完成音乐作品的编曲。

音乐制作流程：

了解并掌握从音乐创作到编曲再到最终成品的整个制作流程。

思维和创意：

培养先进的音乐思维和创新能力，以便在编曲中能够融入独特的创意和风格。

实践操作：

通过不断的实践操作，提升编曲技能，包括主题发展与旋律塑造、节奏体系探索、配器法应用等。

建议在学习过程中，多进行实际操作和练习，同时也要注重理论知识的积累和应用，以便更好地掌握编曲的各个方面。