美术理论考试通常涵盖以下几个方面的内容：

美术史

对不同历史时期艺术风格、流派、艺术家及其作品的了解和分析。

熟悉从古代到现代的重要艺术运动，如文艺复兴、巴洛克、印象派等，并识别代表作品和艺术家。

艺术批评

对艺术作品的评价和分析，包括形式、内容、主题、技术等方面的探讨。

美学原理

理解美学的基本概念，如形式美、内容美、和谐、平衡等，并应用于作品分析。

艺术心理学

了解艺术创作和欣赏过程中的心理现象，如艺术家的创作动机、观众的审美体验等。

艺术教育

通过教育手段培养学生的艺术素养和创造力。

艺术与社会文化

探讨艺术如何反映和影响社会文化，以及社会文化如何塑造艺术的发展方向。

艺术材料和技术

艺术家创作作品所使用的物质资源和工艺技巧。

实践技能 （针对某些考试）：

绘画、雕塑、设计等实际操作能力，如素描、色彩、速写、创作等。

审美能力

通过分析和评价艺术作品来考察，要求考生深入观察和思考艺术作品，表达自己的理解和感受。

艺术概论（针对考研等高级阶段）：

包括中外美术史、艺术概论、绘画技法等方面的知识。

准备美术理论考试时，考生应系统学习上述内容，并结合具体考试要求进行复习和准备。例如，对于报考美术专业的考生，考试内容可能包括素描、色彩、速写等实践技能，以及美术理论知识的掌握。