艺术生在画好设计方面，可以遵循以下步骤和建议：

1. 构图与视角

构图：注意视角和光感，打破常规思维，从画面构成到构思视角逐一分析。

视角：选择独特的视角，使作品更具吸引力。

2. 创意与灵感

积累创意：不断开拓思维，发挥想象力，积累丰富的创意和灵感。

灵感记录：通过构成小稿快速记录触动自己的设计元素，如色彩、形状等。

3. 技巧与练习

基础训练：通过素描、色彩练习，提高对形态、透视、结构和光感的理解。

材质表现：针对不同材质进行专项训练，如金属、玻璃、纸质、布料等。

默写练习：通过默写，灵活运用所学知识，培养独立处理问题的能力。

4. 色彩运用

色彩搭配：学习色彩构成，注意色彩的和谐与对比。

色彩表现：利用色彩表现物体的质感和空间感。

5. 设计元素

点线面运用：合理运用设计元素，如点、线、面来构建画面。

构成感：练习构成感，分析记忆点与线的组合与排布秩序。

6. 实践与反思

实践：通过不断的实践，修正和完善设计作品。

反思：经常反思设计过程中的问题，不断改进和提高。

7. 学习资源

优秀作品：研究优秀的设计作品，学习其构图、色彩运用等技巧。

理论学习：学习艺术理论和设计技巧，提高专业水平。

8. 交流与反馈

交流合作：与客户和团队成员交流，理解需求并实现共识。

反馈吸收：接受他人对你作品的反馈，并据此改进。

通过上述步骤和建议，艺术生可以逐步提高设计能力，创作出具有个人特色和价值的作品。