艺术生的专业课通常涵盖多个领域，以下是一些常见的艺术类专业课程：

艺术史：

介绍艺术的历史发展，包括不同时期、不同地区的艺术风格、流派和重要艺术家等。

绘画与素描：

教授绘画和素描的基本技巧和理论，如线条、形状、透视、阴影等。

雕塑：

教授雕塑的基本技巧和理论，包括造型、材料选择、雕刻技巧等。

摄影：

教授摄影的基本技巧和理论，如光线、构图、色彩等。

设计：

教授设计的基本原理和方法，包括平面设计、产品设计、空间设计等。

舞蹈：

教授舞蹈的基本技巧和理论，包括舞蹈动作、舞蹈编排、舞蹈历史等。

戏剧与表演：

教授戏剧和表演的基本技巧和理论，如角色扮演、舞台表演、剧本分析等。

音乐：

教授音乐的基本理论和技巧，包括音乐理论、乐器演奏、音乐创作等。

艺术批评：

分析和评价艺术作品，理解其背后的文化和社会意义。

艺术管理：

学习如何管理和推广艺术作品，包括艺术展览、艺术市场等。

展览策划：

学习如何策划和组织艺术展览，包括展览设计、作品布置等。

通识教育课程：

如人文科学、社会科学、自然科学等，以提供更全面的知识背景。

此外，根据不同的艺术专业方向，还可能包括以下课程：

美术学：包括中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。

设计学：包括视觉传达设计、环境设计、工业设计、建筑设计、服装设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术等。

音乐学：包括声乐、器乐、歌舞剧等。

文学：包括诗学、散文学、小说学等。

戏剧学：研究戏剧的形式、表演艺术、导演、观众反应和评论等。

电影学：研究电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介。

舞蹈学：研究舞蹈的基本技巧、理论、历史和流派等。

曲艺学：研究曲艺的基本知识和表演技巧。

杂技学：研究杂技的基本技巧和表演。

周边艺术学：研究非中心艺术形式，如观赏艺术等。

艺术专业的课程安排可能因学校、专业方向以及教育层次（如本科、硕士）而有所不同。学生应根据自己的兴趣和目标选择合适的课程