创意美术课程通常包含以下几类：

绘画基础：

教授学生基本的绘画技巧，如素描、色彩理论、构图等。

材料与技法：

探索不同的艺术材料和工具，如油画、水彩、丙烯、版画等，并学习相应的技法。

数字艺术：

利用计算机软件进行图像编辑、3D建模、动画制作等。

雕塑与装置艺术：

学习如何使用各种材料（如木材、金属、塑料等）创作立体作品。

摄影与影像艺术：

掌握摄影技术，了解影像艺术的表现形式和创作方法。

设计思维：

培养创新思维，学习如何将创意转化为实际的设计方案。

艺术史与批评：

研究艺术史上的重要流派和艺术家，学习艺术批评的基本方法。

公共艺术与社会实践：

参与社区项目，将艺术与社会问题相结合，进行实践创作。

个人项目与工作室实践：

鼓励学生发展个人风格，通过工作室实践来实现自己的艺术理念。

此外，儿童创意美术课程通常包含项目如创意绘画、简笔、彩铅、线描、拓印、剪贴、黏土塑形、吹画、软陶、动漫等，适合3-14岁儿童。

美术课程内容可能包括使用美术盒子（多功能资源包如记号笔、彩泥、油画棒、双面胶、泡泡泥等）和水粉颜色，以及通过贴画涂水粉等方式进行教学。

创意美术的形式可以是多样的，例如使用卫生纸粘颜料拓印、蔬菜拓印、吸管吹画、剪纸补充画、拼贴画、泡泡泥等。

课程旨在培养孩子的创意思维能力（创新力）与综合表现能力（执行力），并涉及自然科学知识、人文节日主题、动画素材、大师系列课程等。