制作动漫需要学习的技术主要包括以下几个方面：

基础绘画技能

素描：用于捕捉角色和场景的基本形态。

色彩运用：理解色彩心理学，合理搭配色彩以增强视觉效果。

人物和场景设计：设计出符合故事背景和性格要求的角色和场景。

动画制作技术

二维动画制作：包括关键帧绘制、补间动画等。

三维动画制作：学习三维建模、贴图、渲染和动画技术。

动画原理：理解动画运动规律和表现技能。

数字媒体技术

图像处理软件：如Photoshop、Illustrator。

动画软件：如Toon Boom Harmony、Maya、3ds Max。

视频剪辑与特效制作：使用软件如Adobe After Effects、Premiere进行视频剪辑和特效合成。

角色与场景设计

角色设计：深入了解角色的造型设计、表情设计及其背景故事。

场景设计：考虑时代背景、文化特色和情感氛围，运用光影、色彩和透视原理。

剧本创作与分镜设计

剧本创作：学习如何构思引人入胜的故事情节。

分镜设计：通过分镜草图精准传达导演的意图，为动漫作品奠定叙事基础。

后期特效与合成技术

特效制作：学习粒子效果、光影效果、流体效果等特效制作技术。

后期合成：将动画、特效、音效等元素整合，形成完整的影视作品。

音效与配乐

音频编辑：学习音频编辑软件，了解音乐与画面的结合技巧。

编程与脚本（针对高级应用）：

学习编程和脚本语言，以实现更复杂的动画效果和交互功能。

这些技术需要通过系统的学习和实践来掌握，同时不断地更新知识以适应行业的发展。